FRANK FLUEGEL GALERIE

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2024-12-14

Künstler: Alex Katz

Thema: Freesia (Albertina 798) ist ein Holzschnitt des US-amerikanischen Künstlers Alex Katz und zeigt wie so oft in seinem Sujet stark vergrösserte Blumen. Seine Werke zeichnen sich häufig durch kühne, vereinfachte Formen und eine Konzentration auf zeitgenössische Themen aus. Er gilt nicht zuletzt deshalb auch als Meister des „Cool Painting“ analog zu Miles Davis und dem „Cool Jazz“. In diesem faszinierenden Holzschnitt von Alex Katz steht die zarte Schönheit der gelben Freesie im Mittelpunkt vor einem satten, samtigen schwarzen Hintergrund. Die Meisterschaft des Künstlers in Bezug auf Form und Kontrast ist offensichtlich, da er die Essenz des Blumenmotivs gekonnt einfängt. Fast wirken die gelben Blüten der Freesia goldfarben vor dem dunklen Hintergrund. Die gelbe Freesie, die mit klaren Linien und einer lebendigen Farbpalette wiedergegeben ist, strahlt eine leuchtende Wärme aus, die in auffälligem Kontrast zu der tiefen Dunkelheit steht, die sie umgibt. Katz‘ Wahl eines schwarzen Hintergrunds dient dazu, die visuelle Wirkung der Blüten zu verstärken, indem er sie wie von einer unsichtbaren Lichtquelle beleuchtet erscheinen lässt. Die Komposition ist minimalistisch und doch kraftvoll und lenkt die Aufmerksamkeit auf die anmutigen Kurven und komplizierten Details jeder Freesienblüte. Die bewusste Verwendung des negativen Raums durch den Künstler schafft ein Gefühl von Dramatik und Geheimnis und lädt den Betrachter dazu ein, über das Zusammenspiel von Licht und Schatten nachzudenken. Katz‘ Holzschnitttechnik verleiht dem Kunstwerk eine taktile Dimension und unterstreicht die organische Natur des Motivs. Die grob behauenen Linien und Texturnuancen vermitteln ein Gefühl von Handwerkskunst und unterstreichen die Verbundenheit des Künstlers mit traditionellen Druckverfahren. Freesia ist nicht nur die Darstellung eines Blumenarrangements, sondern auch ein Zeugnis für Katz‘ Fähigkeit, Schönheit in ihrer reinsten Form zu destillieren. Durch diesen Holzschnitt lädt er das Publikum ein, die zeitlose Eleganz der Natur und die transformative Kraft der künstlerischen Interpretation zu schätzen. Alex Katz ist insbesondere für seine figurativen Bilder bekannt: Der Sohn russisch-jüdischer Einwanderer wurde 1927 in New York geboren. Als Wegbereiter der Pop Art konzentrierte er sich stets auf das Wesentliche und setzte sich früh mit vereinfachten Formen und kontrastreicher Farbkomposition auseinander. FRANK FLUEGEL GALERIE hat den Künstler seit 1999 im Programm. Seine Kunst ist vielfältig, hat aber immer die Schönheit als zentrales Thema. In den vergangenen Jahren konnten insbesondere die Grafiken des Künstlers hinsichtlich der Preisentwicklung zu denen seiner Kollegen der Pop Art wie Andy Warhol oder Roy Lichtenstein aufschließen. Der Künstler blickt auf mittlerweile mehr als 200 Solo- sowie rund 500 Gruppenausstellungen zurück und seine vielfältigen Werke sind Teil von über 100 Sammlungen weltweit. Alex Katz lebt und arbeitet heute in New York sowie Maine. Im Laufe seiner Karriere hat Alex Katz zahlreiche Preise und Auszeichnungen erhalten.

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2024-03-30

Künstler: Mr. Brainwash, XOOOOX, Fringe the Artist

Thema: Zum sechsten Mal in Folge zeigt FRANK FLUEGEL GALERIE in Kitzbuehel neue Arbeiten des US-amerikanischen Street Art Künstlers Mr. Brainwash unter dem Titel „Art in the Alps“ in den historischen Räumen des Schloss Lebenberg. Wie jedes Jahr sind in der Gamsstadt unterhalb des Hahnenkamms in der Wintersaison Street Art Werke bei FRANK FLUEGEL GALERIE in der Präsentation. Die bisherigen Ausstellungen waren binnen kurzer Zeit ausverkauft, da meist Besitzer grösserer Chalets und Immobilien auf der Bichlalm, am Lebenberg oder am Schwarzsee ihre neuen Domizile mit Kunst ausstatten. Neben Anlagegesichtspunkten kaufen Sie die Kunstwerke aber selbstverständlich auch einfach nur zum Anschauen. Dabei werden viele der Original Kunstwerke aber auch in Wintersportorte wie Gstaad oder Sankt Moritz verkauft. In Kooperation mit BomberSki waren Street Art Werke auch in Courchevel in der Ausstellung. Die Ausstellung mit bekannten Werken wie Everyday Life – Follow your Dreams wird am 01. Dezember 2023 eröffnet und ist bis 15. Maerz 2024 in Kitzbuehel zu sehen. In der Ausstellung in Kitzbuehel werden seine Hauptwerke „Everyday Life - Follow Your Dreams“, „Einstein – Love ist he Answer“,“ Banksy Thrower“, „Balloon Girl“, „Juxtapose“, „Never Never Give Up“ oder „Charlie Chaplin“ gezeigt. Original Unikate auf Papier in Mixed Media und Stencil Technik aber auch Gemälde auf Holz, Stahl oder Beton. Wie immer bei Mr. Brainwash mit viel Sprayfarbe unter dem Motto "Life is Beautiful" das hier passend zur beruehmten Rennstrecke umbenannt wurde in „Art in the Alps - Streif is Beautiful“. Geboren 1966 als Thierry Guetta in Garges-lès-Gonesse bei Paris lebt er seit seinem 15. Lebensjahr in Los Angeles. In Los Angeles fand 2008 die erste Ausstellung "Life ist Beautiful" statt und wurde schnell zum Publikumsmagnet mit mehr als 50.000 Besuchern.In seinem Dokumentarfilm „Exit through the Giftshop“ begleitete Mr. Brainwash die Street-Art Legende Banksy bei der Arbeit. Durch ihn gelangte er in die Street Art-Szene und begann, selbst Kunst zu schaffen. Der Film wurde 2011 für den Oscar als bester Dokumentarfilm nominiert. Mr. Brainwash enthüllte jedoch im Gegensatz zu Banksy seine Identität und stieg schnell zum Superstar der Street Art-Szene auf. Die Ausstellungen von Thierry Guetta, dem bürgerlichen Namen von Mr. Brainwash wurden zu Publikumsmagneten, Madonna beauftragte ihn mit der Gestaltung des Albumcovers „Celebration“. Im Februar 2010 wurde die zweite Ausstellung "Life Is Beautiful: Icons" in New York auf 1,400 m2 eröffnet und war nach wenigen Tagen ausverkauft. Ab diesem Zeitpunkt war Mr. Brainwash ein Phänomen, ein Superstar, der im Rekordtempo die Kunstwelt mit seinen Originalen eroberte. Es folgten zahlreiche Ausstellungen in England, Deutschland, Frankreich und zuletzt in Seoul. Ferner gestaltete er Albumcover für Rick Ross, ging Kooperationen mit Nike, Mercedes-Benz und Coca-Cola ein. Mr. Brainwash hielt ferner Audienz bei Papst Franziskus in Rom und wurde für eine Kollaboration von der ehemaligen US-amerikanischen First Lady, Michelle Obama, für das Artwork ihrer Foundation «Let Girls Learn» eingeladen. Jedes Jahr ist er an der Art Basel vertreten und ausserdem lehrt Mr. Brainwash an zwei angesehenen Hochschulen, der UCLA (University of California, Los Angeles) und der Columbia University in New York. FRANK FLUEGEL GALERIE vertritt seit 2012 den Künstler Mr. Brainwash im deutschsprachigen Raum und hat seine Kunstwerke auch schon in Düsseldorf, Berlin, Hamburg, München und Sylt gezeigt. In der Filiale in Kitzbühel werden in den Wintermonaten regelmaessig seit 2018 Arbeiten von Mr. Brainwash praesentiert.Nach dem Auktionsrekord in London für ein Balloon Girl von Banksy bei Sothebys gerät Street Art immer mehr in den Fokus der Sammler. So interessieren sich die Sammler nicht unbedingt immer nur für ein Unikat, sondern durchaus auch für Editionen solange sie original sind. Ob Sammler Mr. Brainwash Bilder dabei als Investment oder aus ästhetischen Aspekten kaufen ist dabei zweitrangig, obgleich die Bilder viel zu schön sind als einfach nur als Kapitalanlage zu dienen. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von angesagten Künstlern wie Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu marktgerechten Preisen. Selbstverständlich sind auch Editionen und Grafiken stark gesuchter Künstler wie Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff oder Mel Bochner im Verkauf. Die bei Sammlern weltweit beliebten Künstler David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind ebenfalls im Portfolio der international bekannten Galerie vertreten. Das rasant wachsende Segment der Street Art wird von erfolgreichen Künstlern wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta), XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior oder John Crash Matos bestens vervollständigt. Natürlich hat die Inhaber geführte Galerie auch Designobjekte und Vintage Möbel von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski, Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im einzigartigen Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm der renommierten Galerie ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler bei einem Besuch vor Ort sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2024-06-25

Künstler: Alex Katz

Thema: Dezember 2023 Nürnberg/New York. Am 30. November 2023 ist die neue original Grafik des US-amerikanischen Künstlers Alex Katz mit dem Titel "Autumn 4" erschienen. Die Grafik ist handsigniert und nummeriert in einer Auflage von 75 Exemplaren. Autumn 4 ist eine original Grafik des US-amerikanischen Künstlers Alex Katz. Das Ölgemälde nachdem diese Grafik entstand war Teil einer Ausstellung in der Gray Gallery im Herbst 2023 in Chicago. Autumn war die zehnte Einzelausstellung des Künstlers in der Gray Gallery und die erste Ausstellung mit großformatigen Landschaften seit 2018. Die Ausstellung folgte auf seine viel gelobte Retrospektive „Gathering“, die im Herbst 2022 im Guggenheim Museum in New York eröffnet wurde. Man könnte von der ungebundenen Entrücktheit der Landschaftsbilder überrascht sein, die in den letzten Jahren einen Großteil der immer noch beachtlichen Energie des Künstlers Alex Katz verbraucht haben. Aber diese Werke sind tatsächlich der Höhepunkt eines lebenslangen künstlerischen Projekts, das danach strebt, alles in „einen einzigen Energiestoß zu komprimieren … um es weit offen zu malen. Alex Katz hat im Laufe seiner Karriere gleichermaßen Figuren und Landschaften gemalt. Autumn 4 ist in großem Maßstab und in lebhaften Farben entstanden. „Ich habe angefangen, die Landschaften als eine Umgebung zu betrachten, die einen umgibt“, sagt Katz. „Es gibt keine Erzählung. Man hat es mit der Wahrnehmung zu tun.“ Auf elf monumentalen Leinwänden zeigte Katz das leuchtende Laub, die weiten Felder und die vom Wind verwehten Bäume im Wechsel der Jahreszeiten. Die zwischen 2022 und 2023 entstandene Herbstserie von Katz setzt auf eine leuchtende Herbstpalette, während andere Gemälde in der Ausstellung, die aus den verwandten Serien Field’s End und Tree Top stammen, ruhigere Reaktionen auf die Landschaft in gedämpften Grün-, Gelb- und Grautönen zeigen. FRANK FLUEGEL GALERIE hat den Künstler seit 1999 im Programm und zahlreiche Grafiken und Small Paintings zum Verkauf vorrätig. In den meisterhaften Händen des gefeierten Künstlers Alex Katz verwandelt sich die Leinwand in eine atemberaubende Ode an die herbstliche Pracht in Form von „Autumn 4“. Dieser Originaldruck fängt die Essenz des Herbstes ein und konzentriert sich auf einen majestätischen Baum mit Blättern, die in Gelb-, Orange- und Rottönen leuchten, vor einem strahlend blauen Himmel. Katz, der für seine unverwechselbare Herangehensweise an den zeitgenössischen Realismus bekannt ist, setzt in „Autumn 4“ eine einzigartige Mischung aus Einfachheit und Raffinesse ein. Der Baum steht im Mittelpunkt, seine Äste strecken sich anmutig wie die Finger der Natur nach außen, und jedes Blatt ist mit einer Präzision wiedergegeben, die Katz‘ unverkennbaren Stil ausmacht. Die Blätter, eine leuchtende Palette warmer Farbtöne, scheinen in Harmonie zu tanzen und eine visuelle Symphonie zu schaffen, die den Geist der Jahreszeit widerspiegelt. Was „Autumn 4“ auszeichnet, ist Katz‘ meisterhaftes Farbenspiel. Die goldenen Gelbtöne, feurigen Orangetöne und tiefen Rottöne der Blätter sind ein Beweis für seine Fähigkeit, die flüchtige Schönheit des Herbstes einzufangen. Die Farben sind nicht einfach nur Pigmente auf der Leinwand; sie sind eine Feier der flüchtigen Natur der Zeit, da Herbstblätter dazu bestimmt sind, zu fallen und einen hypnotisierenden Teppich unter dem Baum zu bilden. Vor dieser Explosion der herbstlichen Farbenpracht bildet der Himmel einen eindrucksvollen Hintergrund. Katz wählt ein leuchtendes Blau, das nicht nur mit den warmen Tönen der Blätter kontrastiert, sondern auch ein Gefühl von Klarheit und Ruhe in die Komposition einbringt. Der blaue Himmel wird zu einer metaphorischen Leinwand, die das Meisterwerk der Natur einrahmt und die flüchtige Schönheit der wechselnden Jahreszeiten hervorhebt. „Autumn 4“ ist ein Beweis für Katz‘ Fähigkeit, komplexe Szenen auf ihre wesentlichen Elemente zu reduzieren und dabei eine tiefe emotionale Wirkung zu erzielen. Der Druck lädt den Betrachter ein, in die Schönheit des Herbstes einzutauchen, die Frische in der Luft zu spüren und den Baum als stummen Zeugen der zyklischen Natur des Lebens zu betrachten. Mit diesem Originaldruck fängt Alex Katz nicht nur die Essenz des Herbstes ein, sondern lädt uns auch dazu ein, innezuhalten, nachzudenken und die vergängliche Schönheit, die uns umgibt, zu würdigen – eine zeitlose Feier der Großartigkeit der Natur, die noch lange nach dem Fallen der Blätter nachklingt. Alex Katz ist insbesondere berühmt für seine figurativen Bilder: Der Sohn russisch-jüdischer Einwanderer wurde 1927 in New York geboren. Als Wegbereiter der Pop Art konzentrierte er sich stets auf das Wesentliche und setzte sich früh mit vereinfachten Formen und kontrastreicher Farbkomposition auseinander. Seine Kunst ist vielfältig, hat aber immer die Schönheit als zentrales Thema. Der Künstler blickt auf mittlerweile mehr als 200 Solo- sowie rund 500 Gruppenausstellungen zurück; seine vielfältigen Werke sind Teil von über 100 Sammlungen weltweit. Alex Katz lebt und arbeitet in New York sowie Maine. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Streetart und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von angesagten und aufstrebenden Künstlern wie Adam Handler, Katherine Bernhardt, Sol Felpeto, Jon Burgerman, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar oder Julian Opie zu marktgerechten Preisen. Selbstverständlich sind auch Editionen und Grafiken stark gesuchter Künstler wie Andy Warhol, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Harland Miller, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff oder Mel Bochner im Verkauf. Die bei Sammlern weltweit beliebten Künstler David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind ebenfalls im Portfolio der international bekannten Galerie vertreten. Das rasant wachsende Segment der Street Art wird von erfolgreichen Künstlern wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta), XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe the Artist, Max Mavior oder John Crash Matos bestens vervollständigt. Natürlich hat die inhabergeführte Galerie auch Designobjekte und Vintage Möbel von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski, Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im einzigartigen Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm der renommierten Galerie ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler bei einem Besuch vor Ort sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei einigen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2024-02-22

Künstler: Fringe the Artist.

Thema: Frank Fluegel Galerie mit Standorten in Nürnberg/Deutschland und Kitzbühel/Österreich präsentiert eine neue Ausstellung des international erfolgreichen Street Art Künstlers „FRINGE the Artist“ aus Südafrika. Die Soloshow eröffnet am Donnerstag den 09. November 2023 unter dem Titel „In the best of all possible worlds“ um 19:00 Uhr. Gezeigt werden Gemälde in Acryl auf Leinwand, allesamt natürlich Unikate. Die Ausstellung ist bis 22. Dezember 2023 zu sehen. WER IST FRINGE? Fringe ist zweifelsohne der amtierende Meister der südafrikanischen Street und Pop-Art. Sein künstlerisches Können zeigt sich in seinen fesselnden Gemälden auf Leinwand und seinen kunstvoll gefertigten figurativen Plastik- und Bronzeskulpturen. Sein Weg ist eine Verschmelzung von produktiver Kreativität und gut getimten Einzelausstellungen, die die seine unverwechselbaren Serien in den Vordergrund gerückt haben. Weltweit hat er dreizehn große Einzelausstellungen mit durchschlagendem Erfolg absolviert, bei denen seine fesselnden Werke durchweg ausverkauft waren. Fringe wurde Ende der 70er Jahre auf dem Planeten Erde geboren und wechselte von seinem Hintergrund im Grafikdesign in den Bereich der bildenden Kunst. Es war Möglicherweise dieser Wechsel, der es ihm ermöglichte, Markensymbole nahtlos mit zum Nachdenken anregenden Bildern zu Verbinden, was zu multimedialen Kreationen und Skulpturen führte. Was seinen Werdegang ausmacht, ist seine unaufhörliche Entwicklung, denn jede seiner Ausstellungen ist ein Zeugnis für sein Wachstum als Künstler. Die Bandbreite seiner künstlerischen Disziplin umfasst die Malerei in Öl auf Leinwand, die harmonische Verschmelzung von Mixed Media mit Stencil und Schablonenkunst und die Schaffung eindrucksvoller Skulpturen aus Harz und Bronze. Fringe the Artist hatte unter anderem folgende Einzelausstellungen: – The Very Definition (Südafrika, Daville Baillie Gallery, Deutschland 2017) -Don’t Blink (Südafrika, Daville Baillie Gallery 2018) -Don’t Blink (Deutschland, 2018) -Porsche 911 Ausstellung (Desom Luxemburg, 2019) -No Seriously (Südafrika, Daville Baillie Gallery). No Seriously (Deutschland 2020). -No Seriously (London, Galerie 508, 2021). -Calculus of Joy (Südafrika, Scapegoat Gallery, Februar 2022). -Kalkül der Freude (Mailand, Galerie VIK, April 2022) -Kalkül der Freude (Galerie Augustine, Wien, September 2022) -Kalkül der Freude (MEC Museum Palermo, Oktober 2022). -In the best of all possible worlds (Frank Fluegel Galerie, November 2023) Seine Arbeiten wurden auch im Schloss Monaise (Trier, Deutschland, 2020), in der Gallery 508 Chelsea (London, 2021) und auf der Luxembourg Art Fair ausgestellt, wo er Teilnehmer des Kunstpreises war (Luxemburg, 2020; 2021). FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von angesagten Künstlern wie Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu marktgerechten Preisen. Selbstverständlich sind auch Editionen und Grafiken stark gesuchter Künstler wie Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff oder Mel Bochner im Verkauf. Die bei Sammlern weltweit beliebten Künstler David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind ebenfalls im Portfolio der international bekannten Galerie vertreten. Das rasant wachsende Segment der Street Art wird von erfolgreichen Künstlern wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta), XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior oder John Crash Matos bestens vervollständigt. Natürlich hat die Inhaber geführte Galerie auch Designobjekte und Vintage Möbel von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski, Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im einzigartigen Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm der renommierten Galerie ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler bei einem Besuch vor Ort sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei einigen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA Öffnungszeiten: Di – Fr 11:00 – 18:00 Uhr Sa 11:00 – 14:00 Uhr und nach Vereinbarung.

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2023-10-15

Künstler: Andy Warhol, Thomas Ruff, Julian Opie, Banksy, Mr. Brainwash, XOOOOX, Tom Wesselmann, Punk me Tender, Max Mavior

Thema: FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, Mel Bochner, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta), XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2024-12-31

Künstler: Mr. Brainwash, Thierry Guetta,

Thema: Cunard Line hat den Anker für eine aufregende Zusammenarbeit mit dem Pop-Art-Phänomen Mr. Brainwash gelichtet und setzt sich damit weiterhin für künstlerische Spitzenleistungen auf See ein. Thierry Guetta, auch bekannt als Mr. Brainwash, kam am 22. August 2023 in seiner Heimatstadt Los Angeles zu den Gästen und VIPs an Bord der Queen Elizabeth und enthüllte in einer exklusiven Zeremonie offiziell ein neues Wandbild in der Garden Lounge des Schiffes. FRANK FLUEGEL GALERIE vertritt den Künstler seit langem in Deutschland und Österreich. Das Wandbild ist ein kompliziertes Patchwork aus ikonischen Cunard-Werbeplakaten aus den 1920er Jahren. Mr. Brainwash sprühte während der Zeremonie in seinem charakteristischen Graffiti-Stil einen einzigartigen letzten Schliff, um das Beste von Cunard und zeitgenössischer Kunst zu feiern. Außerdem wurden drei innovative limitierte Editionen erstellt, die exklusiv für Gäste erhältlich sind und jede der drei Cunard Queens zeigen. Die Editionen zeigen die ikonischen Schiffe sowie den einzigartigen Stil von Mr. Brainwash und bieten den Gästen die Möglichkeit, einen einzigartigen Moment in der Geschichte von Cunard zu erwerben. Die Werke des in Los Angeles lebenden Künstlers befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen auf der ganzen Welt, darunter in allen 75 Galerien von Frank Fluegel Galerie in Nürnberg und Kitzbühel bis hin zu den USA und Asien sowie in der Cunard-Flotte. Einige seiner Werke befinden sich auch in Privatsammlungen von Barack Obama, Al Pacino, Lionel Richie und Rihanna, und er hat auch mit Papst Franziskus und dem Dalai Lama für wohltätige Zwecke zusammengearbeitet. Thierry Guetta, auch bekannt als Mr. Brainwash, der das Pop-up-Museum Mr. Brainwash Art Museum in Beverly Hills betreibt, fügte hinzu: “Ich bin begeistert, mit Cunard zusammenzuarbeiten, denn im Laufe der Geschichte haben sie bewiesen, dass sie zeitlos und beständig sind. Dieses Werk von mir hat eine enorme Bedeutung. Es ist für mich etwas ganz Besonderes, weil es zwei Welten miteinander verbindet und künstlerischen Ausdruck im großen Stil repräsentiert. Ich glaube, dass es schön ist, zugängliche Kunst zu schaffen, weil sie die Fähigkeit hat, die Reise eines Menschen zu bereichern und seine Vorstellungskraft zu beflügeln, ganz gleich, wo auf der Welt er sich befindet oder was er gerade tut. Wenn es mir gelingt, diesen Ausdruck auch auf hoher See zu vermitteln, sind der Kunst wirklich keine Grenzen gesetzt. Diese Enthüllung ist mehr als nur ein Ereignis; sie markiert etwas, das diejenigen, die es sehen, sofort und für kommende Generationen inspirieren wird. In der Zukunft werde ich auf diese Zusammenarbeit mit schönen Erinnerungen zurückblicken. Diese Zusammenarbeit ist wunderschön.” Cunard Line ist eine britische Luxuskreuzfahrtgesellschaft, die für unvergessliche Erlebnisse auf der ganzen Welt bekannt ist. Cunard ist seit 1840 einer der führenden Betreiber von Passagierschiffen und Kreuzfahrten auf dem Nordatlantik und kann auf eine unglaubliche 183-jährige Geschichte zurückblicken. Cunard ist seit Generationen ein Pionier für Transatlantikreisen und gehört zur Weltklasse. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von angesagten Künstlern wie Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu marktgerechten Preisen. Selbstverständlich sind auch Editionen und Grafiken stark gesuchter Künstler wie Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff oder Mel Bochner im Verkauf. Die bei Sammlern weltweit beliebten Künstler David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind ebenfalls im Portfolio der international bekannten Galerie vertreten. Das rasant wachsende Segment der Street Art wird von erfolgreichen Künstlern wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta), XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior oder John Crash Matos bestens vervollständigt. Natürlich hat die Inhaber geführte Galerie auch Designobjekte und Vintage Möbel von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski, Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im einzigartigen Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm der renommierten Galerie ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler bei einem Besuch vor Ort sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2024-01-31

Künstler: Thomas Ruff

Thema: Das Tripe Portfolio ist eine Mappe mit sechs Fotografien des Düsseldorfer Künstlers Thomas Ruff. Das neue Hauptwerk des deutschen Künstlers Thomas Ruff schlägt eine Brücke zwischen digitaler Bildbearbeitung und einer der frühesten wichtigen Errungenschaften der analogen Fotografie. Es stellt eine Reihe von Bildern aus den 1850er Jahren von Tempeln, Palästen und Denkmälern in Indien und Birma (dem heutigen Myanmar) vollkommen neu dar, die ursprünglich vom Kommandanten der britischen Armee und Fotografen Linnaeus Tripe aufgenommen wurden. Der Engländer Linnaeus Tripe trat 1838 in die Ostindische Kompanie ein und zog 1840 in den Süden Indiens. Tripe interessierte sich jedoch erst für die Fotografie, nachdem er 1854 nach Bangalore übersiedelte, nach einem vierjährigen Urlaub in England, der wegen seines schlechten Gesundheitszustandes verlängert wurde. Bemerkenswerterweise verbrachte er nur zwei Jahre damit, Bilder in Südostasien zu machen, aber zehn, um sie zu drucken. Thomas Ruff stellt das Indien und Birma der 1850er Jahre neu vor. Die Serie Thomas Ruff / Linnaeus Tripe, die anlässlich der Eröffnung des brandneuen Fotografiezentrums des V&A in Lonson am 12. Oktober 2018 in Auftrag gegeben wurde, zeigt eine Reihe von Bildern aus den 1850er Jahren von Tempeln, Palästen und Denkmälern in Indien und Burma (dem heutigen Myanmar), die der britische Armeehauptmann und Fotograf Linnaeus Tripe aufgenommen hat. Der Engländer trat 1838 in die East India Company ein und zog 1840 in den Süden Indiens. Tripe interessierte sich jedoch erst für die Fotografie, nachdem er 1854 nach einem vierjährigen Urlaub in England, den er aufgrund seines schlechten Gesundheitszustands verlängerte, nach Bangalore umgezogen war. Bemerkenswerterweise verbrachte er nur zwei Jahre damit, Bilder in Südostasien zu machen, aber zehn Jahre damit, sie zu drucken. Es gibt einen goldenen Moment, in dem [Tripe] eine unglaubliche Bestandsaufnahme all dieser Orte in Indien und Burma machte, von denen einige noch nie zuvor fotografiert worden waren“, sagt Martin Barnes, leitender Kurator für Fotografien im V&A. Es ist eine Gratwanderung zwischen einer topografischen Bestandsaufnahme und dem Eingeständnis, dass er von der Kunst des Fotografierens begeistert war.

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2023-09-30

Künstler: Mr. Brainwash

Thema: Juli 2023. Neue Unikate von Mr. Brainwash eingetroffen. FRANK FLUEGEL GALERIE vertritt seit 2012 den Künstler Mr. Brainwash im deutschsprachigen Raum. Für die anstehende Sommerausstellung hat FRANK FLUEGEL GALERIE neue Unikate aus Los Angeles von Mr. Brainwash erhalten. Darunter sind beliebte Motive wie Einstein, Banksy Thrower oder Balloon Girl. Nach dem Auktionsrekord in London für ein Banksy Gemälde bei Sothebys in London 2019 gerät die Street Art immer mehr in den Fokus der Sammler. Geboren 1966 als Thierry Guetta in Garges-lès-Gonesse bei Paris lebt er seit seinem 15. Lebensjahr in Los Angeles. In Los Angeles fand 2008 die erste Ausstellung „Life ist Beautiful“ statt und wurde schnell zum Publikumsmagnet mit mehr als 50.000 Besuchern. 2009 beauftragte Madonna Mr. Brainwash mit der Gestaltung des Albumcovers “Celebration”. 2010 kam der Durchbruch: Mr. Brainwash wurde durch den vielfach ausgezeichneten und für den Oscar nominierten Dokumentarfilm „Exit Through the Gift Shop“ berühmt, in dem er seinen Freund und Street Art Legende Banksy bei der Arbeit begleitete. Dadurch gelangte auch er in die Street Art Szene und begann, Kunst zu schaffen. Ab diesem Zeitpunkt war Mr. Brainwash ein Phänomen, ein Superstar, der im Rekordtempo die Kunstwelt eroberte. Im Februar 2010 wurde die zweite Ausstellung „Life Is Beautiful: Icons“ in New York auf 1,400 m2 eröffnet und war nach wenigen Tagen ausverkauft. Es folgten zahlreiche Ausstellungen in England, Deutschland, Frankreich und zuletzt in Seoul. Gerade erschienen ist ein längeres Interview in der Paris Match. Mit Stencils Schablonen-Graffiti sowie Siebdrucken und Motiven der Popkultur analog zu Warhol hat der Künstler die Urban Art von der Straße ins Wohnzimmer geholt und beide Kunstrichtungen miteinander verschmolzen. Die überraschenden Werke mischen grelle Farben in jeglichen Kombinationen mit bisweilen kontroversen Inhalten. Das Ganze ausgeführt in Mixed Media mit Sprayfarbe, Malerei und Collagetechnik und angereichert mit ironischen Anspielungen, hinter denen sich häufig eine politisch-soziale Message verbirgt. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, Mel Bochner, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 0000-00-00

Künstler: The Connor Brothers

Thema: The Connor Brothers ist ein britisches Künstler Duo, das seit 2012 den Kunstmarkt im Sturm erobert hat. Die Personen hinter dem Künstlernamen sind zwei ehemalige Galeristen, die sich selbst der Kunst zugewandt haben – Mike Snelle und James Golding. Beide trafen sich während des Studiums der Philosophie an der Cambridge University. Mit der Kunst begannen sie gemeinsam im Jahr 2012 als eine Form der Therapie – Mike Snelle, der kurz vorher als schizophren diagnostiziert worden war und James Golding – ein ehemaliger Heroinsüchtiger. In dieser Partnerschaft begannen die Conner Brothers ihre eigene fiktive Welt zu bauen, zusammengesetzt aus Fetzen der Wahrheit und Fragmenten der Fiktion. Das Duo war auf der London Art Fair 2014 und bei Ausstellungen in Sydney und Los Angeles ausverkauft und stellte beim Auktionshaus Bonham‘s in London einen Auktionsrekord auf. Ihre Werke wurden danach zusammen mit Legenden wie Banksy und Damien Hirst bei Christie’s und Bonham’s verkauft. The Connor Brothers sind schnell zu einem der angesagtesten Namen in der zeitgenössischen Kunst aufgestiegen. Ihre Werke befinden sich weltweit in bedeutenden öffentlichen und privaten Sammlungen, darunter das Victoria and Albert Museum, die Penguin Collection und die Sammlungen Omar Koch oder Niarchos. Sie kuratierten 2015 die Performance von Pussy Riot in Banksys Dismaland-Ausstellung. The Connor Brothers benutzen Collagen, um die Bedeutungen von Gemälden alter Meister und alten Groschenromanen und Liebesromanen zu untergraben und werfen einen zynischen und eindringlichen Blick auf die zeitgenössische Kultur. Ihr Werk interpretiert Objekte aus der Vergangenheit neu und liefert so eine humorvolle, spielerische Wendung über die Besessenheit zeitgenössischer Gesellschaften von Reichtum, Ruhm und dem unrealistischen Idealismus menschlicher Beziehungen. FRANK FLUEGEL GALERIE hat zahlreiche Arbeiten der britischen Künstler in der Präsentation.

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2023-12-31

Künstler: Alex Katz

Thema: Vom US-amerikanischen Künstler Alex Katz sind im Frühjahr 2023 die neuen Flowers "Purple Irises on Red", "Purple Irises on White", "Yellow Flags on White" und "Yellow Flags on Brown" erschienen. Ebenso ist auch das neue Werksverzeichnis der Albertina, der Catalogue Raisonne, 1947–2022 erschienen. Seit über sechs Jahrzehnten lässt sich Alex Katz von allen Arten von Blumen inspirieren und verwandelt windgepustete Tigerlilien, Ringelblumen, Rosen und Petunien in ikonische Werke der Pop Art. Katz blumige Darstellungen sind lebhaft und lebendig, oft mit Stängeln, die in alle Richtungen wachsen, Blütenblättern, die durch die Luft fliegen, und Blättern, die über die Komposition verstreut sind. Frank Fluegel Galerie hat Alex Katz seit 1999 im Programm und bereits erfolgreich auf der Art Cologne in einer Solo Show gezeigt. Die flachen, illustrativen Qualitäten dieser Blumen werden mit hartkantigen Definitionen und minimalen Modellierungstechniken kombiniert. Die subtraktive Methodik des Künstlers ermöglicht es ihm, das visuelle Rauschen zu entfernen und sich auf die wesentlichen Elemente mit höchster Präzision zu konzentrieren. Alex Katz neue Flowers zeigen eine Art lakonische Botanik, die leicht zerbrechlich erscheinen mag, wenn der unsichtbare Wind Blätter abreißt und ein flatterndes Gefühl von Dynamik erzeugt, aber diese floralen Ikonen werden zu unbeweglichen Objekten, die in einem Farbfeld die Hauptrolle spielen. Yellow Flags in White, ein original Druck auf Innova Etching Cotton Rag 315 g Papier, illustriert eine japanisch anmutende Ästhetik - eine malerische Definition von Raum mit philosophischer Raffinesse; eine Anziehungskraft, die sogar einmal von der Tate Collection in Bezug auf Katz Arbeit erwähnt wurde. Purple Irises on Red ist ein Druck mit einer dunkleren Farbpalette, der Aspekte dieses japanischen Stils aufgreift. Schnelle Peitschenhiebe in stilisiertem Gelb und Purple platzieren die Blätter auf den definierten Stängeln, während sich unsere Augen diagonal entlang der Flora bewegen. Wir freuen uns sehr, dieses neue Portfolio erstmals in Deutschland zu präsentieren", sagt Frank Fluegel, Inhaber der Galerie. "Im Alter von 95 Jahren befindet sich Katz auf dem Höhepunkt seiner Karriere und schafft immer noch Werke von perfekter Raffinesse. Dies ist eine großartige Gelegenheit für Sammler weltweit." Alex Katz studierte an der Cooper Union in New York und verbrachte einen Sommer damit, die Pleinair-Malerei an der Skowhegan School of Painting and Sculpture zu erlernen, bevor er begann, regelmäßig in New York und in anderen Städten der Welt auszustellen. Seine Arbeiten wurden unter anderem im Whitney Museum of American Art, in der National Portrait Gallery in London, im Guggenheim Museum Bilbao und in der Fosun Foundation in Shanghai ausgestellt. Seine Werke befinden sich in zahlreichen öffentlichen Sammlungen, darunter das Art Institute of Chicago, das Brooklyn Museum, die National Gallery of Art, die Smithsonian Institution und die Tate, und erzielen auf dem Sekundärmarkt Preise in Millionenhöhe. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, Mel Bochner, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren.

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2023-12-31

Künstler: Alex Katz

Thema: Vom US-amerikanischen Künstler Alex Katz ist im Frühjahr 2023 das neue Kunstwerk Ada ( Purple & Black) erschienen. Ebenso ist auch das neue Werksverzeichnis der Albertina, der Catalogue Raisonné, 1947-2022 erschienen. Seit über sechs Jahrzehnten lässt sich Alex Katz von allen Arten von Blumen inspirieren und verwandelt windgepustete Tigerlilien, Ringelblumen, Rosen und Petunien in ikonische Werke der Pop Art. Katz blumige Darstellungen sind lebhaft und lebendig, oft mit Stängeln, die in alle Richtungen wachsen, Blütenblättern, die durch die Luft fliegen, und Blättern, die über die Komposition verstreut sind. Frank Fluegel Galerie hat Alex Katz seit 1999 im Programm und bereits erfolgreich auf der Art Cologne in einer Solo Show gezeigt. Die flachen, illustrativen Qualitäten dieser Blumen werden mit hartkantigen Definitionen und minimalen Modellierungstechniken kombiniert. Die subtraktive Methodik des Künstlers ermöglicht es ihm, das visuelle Rauschen zu entfernen und sich auf die wesentlichen Elemente mit höchster Präzision zu konzentrieren. Alex Katz studierte an der Cooper Union in New York und verbrachte einen Sommer damit, die Pleinair-Malerei an der Skowhegan School of Painting and Sculpture zu erlernen, bevor er begann, regelmäßig in New York und in anderen Städten der Welt auszustellen. Seine Arbeiten wurden unter anderem im Whitney Museum of American Art, in der National Portrait Gallery in London, im Guggenheim Museum Bilbao und in der Fosun Foundation in Shanghai ausgestellt. Seine Werke befinden sich in zahlreichen öffentlichen Sammlungen, darunter das Art Institute of Chicago, das Brooklyn Museum, die National Gallery of Art, die Smithsonian Institution und die Tate, und erzielen auf dem Sekundärmarkt Preise in Millionenhöhe. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, Mel Bochner, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2023-11-30

Künstler: Stephan Balkenhol

Thema: München / Nürnberg im Dezember 2022. Eine Bronzeskulptur von Stephan Balkenhol wurde am 09. Dezember bei Ketterer Auktionen in München zum Rekordpreis von 47.500 Euro versteigert. Aus diesem Anlass hat FRANK FLUEGEL GALERIE einige der beliebten Skulpturen aus Bronze in der Ausstellung. Darunter auch die kürzlich erschienene Arbeit Mann mit Kind. Mann mit Kind ist eine handbemalte Bronzeskulptur von Stephan Balkenhol. Der Mensch steht im Mittelpunkt von Stephan Balkenhols Arbeit. Meist ist er allein, aber hin und wieder kann er von Tieren oder architektonischen Elementen begleitet werden. Die Figuren, die uns in seinen grob behauenen und bemalten Holz- oder Bronzeskulpturen begegnen, sind anonym, zurückhaltend, ja emotionslos. Ein Mann hält ein Kind ja fast ein Baby auf dem Arm, fast wie ein Spiegel seiner selbst. Ein Zerrbild, die Phantasie? Balkenhol hält unbemerkenswerte Momente fest. Die Menschen, die er abbildet, sind ganz in sich selbst versunken. Sie wirken gelassen, unbefangen, distanziert. Ihr Blick wirkt, obwohl er auf uns gerichtet ist, oft leer. Dies verstärkt ihre verblüffende Rätselhaftigkeit noch. Als Balkenhol bei Ulrich Rückriem und Sigmar Polke an der Hochschule für bildende Künste Hamburg studierte, liefen seine figurativen Kompositionen der vorherrschenden abstrakten Kunst und Konzeptkunst zuwider. Seine Werke sind keine Porträts im konkreten Sinne: sie stellen niemanden im Besonderen dar, noch sind sie Zeichen oder Symbole von Menschen. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, Mel Bochner, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2023-06-24

Künstler: Katherine Bernhardt

Thema: Katherine Bernhardt, unter anderem repräsentiert von David Zwirner ist eine US-amerikanische Künstlerin. Sie lebt und arbeitet heute in St. Louis. Das enorme Interesse von Sammlern aus aller Welt an Ihren Arbeiten liegt darin begründet, dass Sie einer wachsenden Zahl sogenannter ultra-contemporary artists angehört. Seit 2019 haben wir einen Namen für das neueste Segment des Kunstmarktes: ultra-contemporary oder ultra-zeitgenössisch. Der von den Redakteuren von Artnet News in ihrem Intelligence Report im Frühjahr 2019 geprägte Begriff bezieht sich auf Künstler, die zwischen 1975 und heute geboren sind, und wurde als Reaktion auf die wachsende Zahl junger Künstler geschaffen, die auf dem Sekundärmarkt eine ernsthafte Rolle spielen. Kunstwerke aus diesem Segment erzielen laufend Rekordpreise bei Auktionen. Was treibt diesen Sektor an? Die Begeisterung der Galerien für neue, junge Künstler hat zu einem begrenzten Angebot an Werken auf dem Primärmarkt und zu langen Wartelisten für Sammler geführt, die schwer zu bewältigen sind. Kurz gesagt: Auktionen sind für Sammler, die über die entsprechenden Mittel verfügen, die zugänglichste Option. Und im Gegenzug haben wir gesehen, dass bei Auktionen kometenhafte Preise für die Werke ultra-zeitgenössischer Künstler erzielt wurden. Katherine Bernhardt erkundet in leuchtenden, ausdrucksstarken Gemälden von Figuren der Popkultur, Lebensmitteln und Konsumgütern die alltägliche Ikonografie der heutigen Gesellschaft. Die Künstlerin greift auf mehreren Leinwänden ähnliche Muster oder Motive auf; E.T., der Rosarote Panther, Schuhe und tropische Früchte sind häufige Refrains. Bernhardt umreißt oft ihre grob gezeichneten Formen und setzt sie in flache Felder aus Neonfarben. Ihr unverwechselbarer Malstil ist ein Bindeglied zwischen Graffiti, Farbfeldern und Action Painting. Bernhardt erhielt ihren MFA an der School of Visual Arts in New York und hat in New York, Tokio, London, Brüssel, Los Angeles, Paris, Stockholm und anderen Städten ausgestellt. Ihre Arbeiten befinden sich unter anderem in den Sammlungen des High Museum, des Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, des Rubell Museum, des Portland Museum of Art und der Fondazione Sandretto Re Rebaudengo. Katherine Bernhardt stellt eine direkte visuelle Verbindung zu Basquiat her, indem sie Sprühfarbe direkt auf die Bildoberfläche aufträgt. Bernhardt arbeitet in einem enormen Maßstab und bezieht Bananen und Alltagsgegenstände wie Windex-Flaschen und Zahnbürsten in eine ironisch-boshafte Anspielung auf die Tradition der Stilllebenmalerei ein. Wichtigstes Element ist dabei immer der Pink Panther. Sie begann mit dem Malen des Rosaroten Panthers, nachdem Sie im Pink Palace Hotel (auch Royal Hawai’ian Hotel genannt) angekommen war, das an einem Sandstrand in Waikiki, Oahu, unweit einer achtzehn Fuß hohen Bronzeskulptur von König Kamehameha I., dem größten hawai’ianischen Kriegerführer, gelegen ist. Die Skulptur ist normalerweise mit Tonnen riesiger Lei geschmückt, die aus acht Arten leuchtend rosa Orchideen geschaffen wurden. Die rosa Reise ging weiter, nachdem sie in das Hotel eingecheckt hatte, das mit rosa Badetüchern, rosa Laken, rosa Augenmasken zum Schlafen, rosa Teppichen, rosa Strandkörben, rosa Strandhandtüchern, rosa Schreibwaren, rosa Sonnenuntergängen, rosa Pfannkuchen zum Frühstück und dem Rosaroten Panther auf den Fernsehbildschirmen ausgestattet war. Nachdem Bernhardt sich wiederholt Videos des Panthers angesehen hatte – auf einem riesigen rosa Bett liegend und während eines Spaziergangs auf dem Hotelgelände sah ihr Sohn, Khalifa, sich weiterhin Pink-Panther-Videos von einem Mobiltelefon aus an – entschied sie, dass der Panther auch auf großformatiger Leinwand und großformatigen Lithographien großartig aussehen könnte. Der Rosa Panther ist neben Garfield eines der Hauptmotive der Künstlerin und taucht in vielen Varianten bei Ihr auf. Katherine Bernhardt hatte 2017 eine denkwürdige, von Roya Sachs kuratierte Ausstellung im Lever House, New York, in der Sie neben ihren Gemälden und einer wilden und farbenfrohen Installation mit Pflanzen eine Reihe weicher Skulpturen präsentierte. Im November 2019 wurde Katherine Bernhardt für den New York Artwalk nominiert, eine stadtweite Wohltätigkeitsveranstaltung für Obdachlose. Im Juli 2021 gab David Zwirner bekannt Katherine Bernhard ab sofort weltweit zu vertreten. Bernhardt ist fasziniert davon, wie Objekte als visuelle Sprache gelesen werden können, ähnlich wie das Lesen des Alphabets. Bernhardts Windex-Flaschen erweitern Harings visuelle Symbolik wie seinen Hund und das strahlende Baby. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, Mel Bochner, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta), XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2024-02-03

Künstler: Mr. Brainwash

Thema: Februar 2023. Neue Editionen und Unikate von Mr. Brainwash eingetroffen. FRANK FLUEGEL GALERIE vertritt seit 2012 den Künstler Mr. Brainwash im deutschsprachigen Raum. Nach dem Auktionsrekord in London für ein Banksy Gemälde bei Sothebys in London 2019 gerät die Street Art immer mehr in den Fokus der Sammler. Geboren 1966 als Thierry Guetta in Garges-lès-Gonesse bei Paris lebt er seit seinem 15. Lebensjahr in Los Angeles. In Los Angeles fand 2008 die erste Ausstellung „Life ist Beautiful“ statt und wurde schnell zum Publikumsmagnet mit mehr als 50.000 Besuchern. 2009 beauftragte Madonna Mr. Brainwash mit der Gestaltung des Albumcovers “Celebration”. 2010 kam der Durchbruch: Mr. Brainwash wurde durch den vielfach ausgezeichneten und für den Oscar nominierten Dokumentarfilm „Exit Through the Gift Shop“ berühmt, in dem er seinen Freund und Street Art Legende Banksy bei der Arbeit begleitete. Dadurch gelangte auch er in die Street Art Szene und begann, Kunst zu schaffen. Ab diesem Zeitpunkt war Mr. Brainwash ein Phänomen, ein Superstar, der im Rekordtempo die Kunstwelt eroberte. Im Februar 2010 wurde die zweite Ausstellung „Life Is Beautiful: Icons“ in New York auf 1,400 m2 eröffnet und war nach wenigen Tagen ausverkauft. Es folgten zahlreiche Ausstellungen in England, Deutschland, Frankreich und zuletzt in Seoul. Gerade erschienen ist ein längeres Interview in der Paris Match. Mit Stencils Schablonen-Graffiti sowie Siebdrucken und Motiven der Popkultur analog zu Warhol hat der Künstler die Urban Art von der Straße ins Wohnzimmer geholt und beide Kunstrichtungen miteinander verschmolzen. Die überraschenden Werke mischen grelle Farben in jeglichen Kombinationen mit bisweilen kontroversen Inhalten. Das Ganze ausgeführt in Mixed Media mit Sprayfarbe, Malerei und Collagetechnik und angereichert mit ironischen Anspielungen, hinter denen sich häufig eine politisch-soziale Message verbirgt. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, Mel Bochner, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2024-01-25

Künstler: Orit Fuchs

Thema: Orit Fuchs, geboren am 25. Dezember 1970 in Holon, Israel, lebt und arbeitet heute in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihr Medium umfasst die ganze Bandbreite – Skulpturen, Malerei, Typografie, Illustration, Stricken, Fotografie und mehr – was immer am besten geeignet ist, um ihre Vision zum Leben zu erwecken. Da Orit Fuchs als Art-Direktorin für einige der führenden israelischen Agenturen gearbeitet hat, kennt sie sich mit der Popkultur und den Geschlechterrollen in der zeitgenössischen Gesellschaft bestens aus, was als natürlicher Hintergrund für die Entfaltung ihrer Fantasie dient. Ihr Verständnis für die menschliche Psyche und ihr ausgeprägtes Talent münden in bewegende Arbeiten, die irgendwo zwischen Fiktion und Realität angesiedelt sind und Einblicke aus wundersamen Perspektiven einfangen. Das zentrale Thema in der Kunst von Orit Fuchs ist das Frauenbild und die verschiedenen Formen, die es in der modernen Gesellschaft annehmen kann. Ihre weiblichen Charaktere sind von dem gesamten Spektrum menschlicher Emotionen und Gemütszustände durchdrungen. Es ist kreativer Journalismus, der mit einem einzigen Porträt oder einem illustrierten Moment ganze Geschichten erzählt, mit denen sich so viele Frauen identifizieren können. Besonders erfrischend an Fuchs‘ Arbeit ist, dass sie nicht versucht, Frauen zu verherrlichen oder sie zu banalen Objekten der Perfektion zu machen. Stattdessen versucht sie, ihre Dramatik, ihre Frechheit, ihr inneres Vertrauen, ihren unverblümten Sexappeal und ihren unverfälschten Charme einzufangen. In diesem Sinne erinnern ihre Gemälde der VIVID Series an Fotografien der schwer fassbaren weiblichen Seele. Sie fühlen sich an, als würde man durch die Augen einer verliebten Dichterin blicken und die ganze spontane Schönheit und Magie einfangen, die aus dem Ausdruck dieser Frauen strömt. Ein weiterer Beweis den ungewöhnlichen Ansatz von Orit Fuchs ist ihre Serie Short Stories, die gesichtslose Frauen in trivialen, aber wunderbar natürlichen Momenten zeigt. Fuchs versetzt den Betrachter in eine poetische Stimmung und lässt ihn die Lücken selbst ausfüllen. Die von ihr gewählten Farben evozieren die Emotionen, die jedes Bild einfangen soll. Diese Serie wirkt persönlich und universell zugleich. Auf den ersten Blick mag sie extrem einfach erscheinen, aber es ist die Art von Einfachheit, die an Genialität grenzt. Die Ölgemälde von Orit Fuchs neigen definitiv mehr zur „hohen“, etwas trippigen Kunst, und das ist die Kategorie, in der sich Fuchs‘ Talent am eklektischsten und unvorhersehbarsten anfühlt. Nichtsdestotrotz weisen sie immer noch die für sie typische Lebendigkeit und zeitgenössische Schärfe auf. Fuchs‘ Skulpturen sind spielerisch, charmant unschuldig und geschmackvoll einfach gehalten. Dazu gehören Frauenfiguren wie Sofia die Schwimmerin, Miss Kate und The Capsule, aber auch Pinocchio-Figuren und Sumo-Ringer, die selbst der düstersten Umgebung Leben einhauchen können. Wie auch immer die einzelnen Figuren aussehen, sie sind alle wunderliche Kunstwerke, die den Sinn für Wunder und Lebensfreude verkörpern, den unser inneres Kind bewahrt hat. Orit Fuchs hat sich in der internationalen Kunstszene einen Namen gemacht, mit viel beachteten Projekten und Ausstellungen in Metropolen wie Toronto, New York, Miami, Los Angeles, Tokio, Korea und Taiwan. Presserezensionen von Vogue Taiwan bis Guardian oder Time Out Magazine zeugen von ihrem durchschlagenden internationalen Erfolg. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, Mel Bochner, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2023-02-25

Künstler: Max Mavior

Thema: Die mit Spannung erwartete Vernissage von Max Mavior findet am Donnerstag den 19. Januar 2023 um 14:00 Uhr in der Frank Flügel Galerie in Kitzbühel parallel zu dem berühmten Hahnenkammrennen auf der Streif statt. Max Mavior präsentiert seine neuesten Kunstwerke unter dem Motto "Hard Times Create Strong Minds" vor einem renommierten Publikum in Kitzbühel unterhalb des Hahnenkamms. Die Ausstellung dauert vom 19.01.2023 bis 15.02.2023. Die Vernissage ist am 19.01.2023 von 14:00 - 18:00 Uhr für geladene Gäste. Als besonderes Highlight werden vor Ort die exklusiven Bentley Bomber Ski von Max Mavior veredelt und damit zum ultimativen Unikat. Ebenso präsentiert Bentley während der Vernissage in Kitzbühel die neuen Modelle des Bentley Bentayga EWB. Für Max Mavior ist es mehr als nur eine Kunstausstellung - mit seinen Gemälden will er den Gründergeist, den Mut und die Hürden des Lebens unserer Vorfahren in der realen Welt verkörpern. Max Mavior: “Schon immer war die Menschheit im Aufbruch, suchte neue Wege und Innovationen. Der Weg zum Erfolg ist jedoch oft mit einer ständigen Neuerfindung seiner selbst verbunden und ähnelt einer Wiederauferstehung.” Durch seine Kunst setzt sich Max Mavior mit existenziellen Fragen des Lebens auseinander. Leben und Tod, Freude, Mut, Reichtum und Macht sind Themen die sich in seinen Bildern zeigen. Der zentrale Punkt in seiner Kunst ist der Sinn und die Vergänglichkeit des Lebens und der ständige Kampf mit sich selbst, um dabei Mut zu fassen und aus Niederlagen motivierende Ideen zu schöpfen sowie neue Wege zu gehen. Darüber hinaus soll dieser Mut dazu verhelfen, die Höhen und Tiefen des Lebens zu meistern, um am Ende ein Vermächtnis zu hinterlassen und unsterblich zu werden. Durch die abstrakte expressionistische Darstellung der Figuren sowie der besonderen Art der Linienführung entsteht in seinen Bildern ein Eindruck von Lebendigkeit. Die kraftvollen Farbkombinationen wecken bei der Betrachtung elektrisierende Emotionen und verkörpern Energie und Lebensfreude. Max Mavior: “Wir alle sind Teil dieses Spiels und wir können es gewinnen.” FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Orit Fuchs, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, Mel Bochner, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw, Derrick Adams und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2025-12-31

Künstler: Fanny Brodar

Thema: Fanny Nicole Brodar was born in 1971 in Oslo, Norway, grew up in New York and currently lives and works in Kennebunkport / Maine. She has participated in several exhibitions and her works are in private collections in the US and abroad, especially in Asiea. The tremendous success in Asia can be explained by the Kawaii movement. Kawaii, a Japanese term meaning “cute” or “adorable,” has gained immense popularity and has a significant impact on contemporary art. It represents a distinct aesthetic and cultural phenomenon that has transcended its origins in Japan and captivated artists and audiences worldwide. In contemporary art, kawaii serves as more than just an artistic style. It embodies a broader cultural sensibility characterized by innocence, playfulness, and a celebration of the childlike and whimsical. Artists draw inspiration from kawaii to create works that evoke a sense of joy, wonder, and nostalgia. Kawaii art often features vibrant colors, exaggerated features, and anthropomorphic characters, ranging from adorable animals to fantastical creatures. It embraces a sense of cuteness and often explores themes of love, friendship, and the exploration of imagination. Through its charm and appeal, kawaii art can elicit emotional responses, invoking feelings of warmth, happiness, and comfort. She says: My art is influenced by the playful curiosity of childhood and the simplistic yet expressive characters of artists like Philip Guston. I love improvisational theatre, and the way I paint is similar, spontaneously from a thought rather than pre-sketching; this allows the viewer to see hints of my process through exposed pencil marks, paint drips, and deliberate unpainted areas. Inspiration for my paintings mostly comes from childhood memories, my imagination, and things that are important to me. Currently I’m working on a series of works that feature Martian-like characters posed in different yoga positions and painted in bright, bold colors. I fill the backgrounds with things like planetary objects, rainbows, flowers, and words that come to mind in the mid-stage of my painting. The Martian evolved from my imaginary friend from childhood (a character who looks very much like The Great Gazoo from the Flintstones). That character helped me through many difficult times as a child. I’m a beekeeper, and often include flowers and little monsters in my work. Yoga and meditation are my daily practice. Weaving all of these things together, my paintings become like this euphoric tapestry — an otherworldly, and magical place that I dream to be in. In my own little world, I take care of nature in a very Buddhist-like way; I especially love the tiniest creatures, and consider it bad luck to kill bugs. Education: 1997 BFA Art Institute of Boston, Boston, MA Solo Exhibitions: 2024 Galería Rafael Pérez Hernando, Madrid, Spain (September) 2024 Caelis Galeria, Shanghai, China (February) 2023 Gallery Afternoon, Seoul, South Korea (November) 2023 L21 Residency, Mallorca, Spain 2023 Ascaso Gallery, Miami, FL 2023 Nothing At All Gallery, Hong Kong, China 2023 Maison Ozmen, Paris, France (February) 2022 Guy Hepner x The Tax Collection, New York, NY (Oct 6) 2022 Caelis Galeria, Shanghai, China (July 14) 2022 Guy Hepner Editions / The Tax Collection, New York, NY (Aprl 14) 2022 Mozuku Design Gallery, City of Talents, Kaohsiung City, Taiwan (April) 2022 Exhibit Art Gallery, Santander, Spain (February 4) Group Exhibitions: 2022 Save the Children, FNG-ART, Taipei, Taiwan (May) 2022 Caelis Galeria, Shanghai, China (Apr 16) 2022 Artist Hotel Art Fair, FNG-ART, Taipei, Taiwan (Apr 21 – Apr 24) 2022 Group Show: Breath, Mozuku Design Gallery, City of Talents, Kaohsiung City, Taiwan (January) 2022 ART YOU LOVE, CMCA online auction, Artsy (February 12 – 26) 2021 Pop Up Pop Art, Suomei M50 Gallery & Laputa Art Center, Shanghai, China (Nov 6) 2021 August Group Exhibition, Carver Hill Gallery, Camden, Maine, USA (Aug 19 – Sept 12) 2021 5 Ways to Tell a Story, Carver Hill Gallery, Camden, Maine, USA (May 20 – June 13) 2021 Art Works Group, Singapore & Bali 2021 19 Karen Contemporary Artspace, Mermaid Beach, QLD, Australia 2021 ARTPM 2021, Buoy Gallery, Kittery, Maine, USA (March 1 – May 1) 2021 ART YOU LOVE, CMCA online auction, Artsy (February 12 – 26) 2021 MUTUO Centro de Arte, Barcelona, Spain (February) 2020 Playground, Saint Maison Gallery, Online (December 1) 2020 CMCA Biennial Exhibition, Rockland, ME, USA (October 2020 – April 2021) 2020 HOME, A Virtual Exhibition, Woman Made Gallery, Chicago, IL, USA (July 3 – July 30) 2020 Fountain of Youth, Saint Maison Gallery, Online (June 30) 2020 CONGRUENCE, I Like Your Work Podcast & Bridgette Mayer Gallery, Online (June 12) 2020 RICE Initiative, Online Magazine (June 1) 2020 ARTPM 2020, Buoy Gallery, Kittery, Maine, USA (March 1 – May 1) 2020 ACBD, Portsmouth Public Library, Portsmouth, New Hampshire, USA 2020 Art Fair Carnivalesque, Van Der Plas Gallery, New York, NY, USA (January 13 – January 19) 1997 Thesis Exhibition, Art Institute of Boston, Boston, MA Selected Press: 2021 Munchies Art Club, Fanny Brodar | Planetary objects, rainbows and flowers | Happy art 2020 Portland Press Herald, CMCA Biennial takes on tough topics 2020 Portland Phoenix, The next wave of Maine artists 2020 Portsmouth Public Library, Artist Curated Book Display: Fanny Brodar Publications and Awards 2020 Featured Artist, ArtNorth Magazine Nos. 6 & 7, Tongue, Scotland Residencies 2022 Ellis-Beauregard Fellowship, Rockland, ME (Jan – March) Collections Works held in private collections worldwide Related Experience 2020 Volunteer, Able Baker Contemporary, Portland, ME 1997 Teacher, Art Institute of Boston, Boston, MA

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2023-03-15

Künstler: Mr. Brainwash, Banksy

Thema: Zum fünften Mal in Folge zeigt FRANK FLUEGEL GALERIE in Kitzbuehel neue Arbeiten des amerikanischen Street Art Künstlers Mr. Brainwash unter dem Titel „Streif is Beautiful“ Die Ausstellung mit bekannten Werken wie Everyday Life – Follow your Dreams wird am 15. Dezember 2022 eröffnet und ist bis 15. Maerz 2023 in Kitzbuehel zu sehen. Parallel zu der Soloshow wird Thierry Guetta alias Mr. Brainwash das Mr. Brainwash Art Museum in Los Angeles eröffnen. Das ehemalige Museum of Television & Radio in Beverly Hills, das der Star Architekt Richard Meier 1996 entworfen hat wird in einen Raum für seine eigene Arbeit und die anderer Künstler verwandelt. In der Ausstellung in Kitzbuehel werden seine Hauptwerke „Everyday Life - Follow Your Dreams“, „Einstein – Love ist he Answer“,“ Banksy Thrower“, „Balloon Girl“, „Juxtapose“, „Never Never Give Up“ oder „Charlie Chaplin“ gezeigt. Original Unikate auf Papier in Mixed Media und Stencil Technik aber auch Gemälde auf Holz, Stahl oder Beton. Wie immer bei Mr. Brainwash mit viel Sprayfarbe unter dem Motto "Life is Beautiful" das hier passend zur beruehmten Rennstrecke umbenannt wurde in „Streif is Beautiful“. Geboren 1966 als Thierry Guetta in Garges-lès-Gonesse bei Paris lebt er seit seinem 15. Lebensjahr in Los Angeles. In Los Angeles fand 2008 die erste Ausstellung "Life ist Beautiful" statt und wurde schnell zum Publikumsmagnet mit mehr als 50.000 Besuchern. In seinem Dokumentarfilm „Exit through the Giftshop“ begleitete Mr. Brainwash die Street-Art Legende Banksy bei der Arbeit. Durch ihn gelangte er in die Street Art-Szene und begann, selbst Kunst zu schaffen. Der Film wurde 2011 für den Oscar als bester Dokumentarfilm nominiert. Mr. Brainwash enthüllte jedoch im Gegensatz zu Banksy seine Identität und stieg schnell zum Superstar der Street Art-Szene auf. Die Ausstellungen von Thierry Guetta, dem bürgerlichen Namen von Mr. Brainwash wurden zu Publikumsmagneten, Madonna beauftragte ihn mit der Gestaltung des Albumcovers „Celebration“. Im Februar 2010 wurde die zweite Ausstellung "Life Is Beautiful: Icons" in New York auf 1,400 m2 eröffnet und war nach wenigen Tagen ausverkauft. Ab diesem Zeitpunkt war Mr. Brainwash ein Phänomen, ein Superstar, der im Rekordtempo die Kunstwelt mit seinen Originalen eroberte. Es folgten zahlreiche Ausstellungen in England, Deutschland, Frankreich und zuletzt in Seoul. Ferner gestaltete er Albumcover für Rick Ross, ging Kooperationen mit Nike, Mercedes-Benz und Coca-Cola ein. Mr. Brainwash hielt ferner Audienz bei Papst Franziskus in Rom und wurde für eine Kollaboration von der ehemaligen US-amerikanischen First Lady, Michelle Obama, für das Artwork ihrer Foundation «Let Girls Learn» eingeladen. Jedes Jahr ist er an der Art Basel vertreten und ausserdem lehrt Mr. Brainwash an zwei angesehenen Hochschulen, der UCLA (University of California, Los Angeles) und der Columbia University in New York. FRANK FLUEGEL GALERIE vertritt seit 2012 den Künstler Mr. Brainwash im deutschsprachigen Raum und hat seine Kunstwerke auch schon in Düsseldorf, Berlin, Hamburg, München und Sylt gezeigt. In der Filiale in Kitzbühel werden in den Wintermonaten regelmaessig seit 2018 Arbeiten von Mr. Brainwash praesentiert. Nach dem Auktionsrekord in London für ein Balloon Girl von Banksy bei Sothebys gerät Street Art immer mehr in den Fokus der Sammler. So interessieren sich die Sammler nicht unbedingt immer nur für ein Unikat, sondern durchaus auch für Editionen solange sie original sind. Ob Sammler Mr. Brainwash Bilder dabei als Investment oder aus ästhetischen Aspekten kaufen ist dabei zweitrangig, obgleich die Bilder viel zu schön sind als einfach nur als Kapitalanlage zu dienen. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2023-04-30

Künstler: Alex Katz

Thema: Anlässlich der Alex Katz show Gathering im New Yorker Guggenheim Museum ist eine neue Grafikedition des Künstlers erschienen. Die Grafik ist nun erstmals in Deutschland zu sehen. Alex Katz Straw Hat 1 Jahr: 2022 Format: 91 x 91 cm / 35.8 x 35.8 inch Material: Innova Etching Cotton Rag 315 gsm. Technik: Pigmentdruck. Auflage: 150 Stück Sonstiges: handsigniert und nummeriert. Frank Fluegel Galerie hat Alex Katz seit 1999 im Programm und bereits erfolgreich auf der Art Cologne in einer Solo Show gezeigt. Wir freuen uns sehr, diese neue Grafik Straw Hat erstmals in Deutschland zu präsentieren", sagt Frank Fluegel, Inhaber der Galerie. "Im Alter von 94 Jahren befindet sich Katz auf dem Höhepunkt seiner Karriere und schafft immer noch Werke von perfekter Raffinesse. Dies ist eine großartige Gelegenheit für Sammler weltweit. Darüber hinaus erscheinen noch die Alex Katz Grafiken "Halsey", "Grace", sowie die Portraits "Sunrise 1" und "Sunrise". Alex Katz studierte an der Cooper Union in New York und verbrachte einen Sommer damit, die Pleinair-Malerei an der Skowhegan School of Painting and Sculpture zu erlernen, bevor er begann, regelmäßig in New York und in anderen Städten der Welt auszustellen. Seine Arbeiten wurden unter anderem im Whitney Museum of American Art, in der National Portrait Gallery in London, im Guggenheim Museum Bilbao und in der Fosun Foundation in Shanghai ausgestellt. Seine Werke befinden sich in zahlreichen öffentlichen Sammlungen, darunter das Art Institute of Chicago, das Brooklyn Museum, die National Gallery of Art, die Smithsonian Institution und die Tate, und erzielen auf dem Sekundärmarkt Preise in Millionenhöhe. Galerie Frank Fluegel mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Hunt Slonem, Nathan Paddison, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw und Robert Longo. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash, XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen runden das Programm ab. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2022-12-30

Künstler: Alex Katz

Thema: New York/Nürnberg. Alex Katz hat einen neuen Originaldruck mit einem Porträt veröffentlicht. Vivien in White Coat ist ein typisches Werk von Alex Katz. Die Originalgrafik geht auf die gleichnamige Gemäldeserie "White Coat" zurück, die 2021 in der Gray Gallery in Chicago gezeigt wurde. Reduziert in der Formensprache, mit flächigem hellblauem Hintergrund und fokussiert auf den Moment, den kurzen Augenblick. White Coat zeigt seine Schwiegertochter Vivien Bittencourt. Katz charakteristische, vereinfachte Porträts fangen das Wesen von Bittencourt, einer Dokumentarfilmerin, ein. Die Serie erforscht eine familiäre Beziehung, die den Betrachter durch den Maßstab der Form auf dem Druck fesselt. Die Intimität, die in "The White Coat" zum Ausdruck kommt, zeigt, wie Bewegung und subtile Pigmente das Wesen einer Person durch Farbe ausdrücken können. Katz Beherrschung von szenischen Momenten, die oft durch ein Objektiv dargestellt werden, kombiniert mit weichen und unbeschwerten Farben, schafft eine schwelgerische Atmosphäre. "Vivien im weißen Mantel" aus dem Jahr 2022 spielt mit der Wahrnehmung von Bewegung durch den Betrachter. Die Rückenkurve von Bittencourts Körper und die Nahaufnahmeperspektive schaffen einen verletzlichen Moment und eine freundliche Intimität. Der stark pigmentierte blaue Hintergrund bewegt sich um ihren Körper, als ob er sich ihren Kurven anpasst, anstatt dass Bittencourt innerhalb dieser blauen Leinwand existiert. Das Fehlen von freiliegenden Körperteilen wie Händen und Gesicht weckt die Neugier des Betrachters, so als wolle er die zweidimensionale Schulter berühren. Katz lädt den Betrachter ein, die Leinwand zu betreten und einen Tango der Neugierde zwischen Bittencourt und dem Betrachter zu entfachen. Diese seriellen Bilder wirken wie flüchtige Momente aus der Erinnerung. Die Einfachheit der Bilder ist groß genug, um uns zu erlauben, unsere eigenen räumlichen Momente in den Vordergrund zu stellen. Die spezifischen Details, die darauf hinweisen, dass es sich um Bittencourt handelt, und die Zweideutigkeit spielen mit unseren Gefühlen von Vertrautheit und Distanz. Auch wenn das Bild den Titel "Der weiße Mantel" trägt, spielt Katz mit dem Licht und dem erwähnten Mantel, und er tut dies auch weiterhin. In jedem Gemälde entwickelt sich das Licht im Verhältnis zu den Pigmenten, die auf dem Mantel hervorgehoben sind, den Bittencourt in jedem Werk trägt. Die Geschmeidigkeit der Pinselstriche verkörpert den schnellen Wechsel zwischen Bittencourts und Katz Perspektive. "Der weiße Mantel" fordert den Betrachter auf, über all die Ablenkungen in unserem täglichen Leben hinwegzusehen und sich auf die kleinen Details zu konzentrieren, die oft vergessen werden. Vivien Bittencourt wuchs in São Paulo, Brasilien, auf, wo sie einen Abschluss in Geschichte an der Universität von São Paulo machte. Im Jahr 1986 zog sie nach New York City, um ihrem Interesse am Filmemachen nachzugehen. Sie produzierte und führte Regie bei Dokumentarfilmen über Künstler, darunter Rudy Burckhardt, Alex Katz und Kiki Smith. Außerdem hielt sie mehrere historische Dichterlesungen auf Film fest, darunter 1988 eine Lesung von Jack Kerouacs "Mexico City Blues" mit Eileen Myles, Allen Ginsberg, Charles Bernstein, Nina Zivancevic und Richard Hell sowie 1989 eine Lesung von Autoren der Hanuman Books mit Herbert Huncke, Taylor Mead, Elaine Equi, Cookie Mueller, Gregory Corso und Rene Ricard. Vivien in White Coat ist ein beispielhaftes Werk von Alex Katz, das jetzt in der Galerie Frank Fluegel zu sehen ist. Der Druck zeigt Katz klare Linien und seinen minimalen Ansatz für Porträts sowie den für seine Kompositionen typischen monochromen hellblauen Hintergrund. Diese Porträts haben keine klare Erzählung - es ist für den Betrachter nicht wichtig, die Person oder die Geschichte hinter dem Kunstwerk zu kennen. Was Alex Katz mit Vivien mit weißem Hut zu betonen versucht, ist tatsächlich die Schönheit der Porträtierten. Die Verwendung weicher Farben und die Betonung modischer Details in seinen Gemälden verwandelt die Kälte der scharfen Linien, den Mangel an Details und die Flachheit in ein Kunstwerk, das der Betrachter genießen kann. Vivien in White Coat ist ein Siebdruck. Kommende Ausstellungen mit Alex Katz: Alex Katz MART, Rovereto, Trient, Italien Alex Katz Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid, Spanien. Alex Katz: Tanz- und Theaterkooperationen Colby College Museum of Art, Maine Alex Katz Retrospektive Solomon R. Guggenheim Museum, New York Alex Katz Museum Voorlinden, Wassenaar, Niederlande Alex Katz: Aktuelle Drucke Albertina, Wien, ÖsterreichFRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf Hunt Slonem, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw und Robert Longo. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash, XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen runden das Programm ab. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2022-12-31

Künstler: XOOOOX

Thema: XOOOOX ist der derzeit erfolgreichste deutsche Straßen-Künstler. Seine Arbeiten werden schon länger auf dem internationalen Kunstmarkt gehandelt. Erstmals in Österreich werden seine Werke in Kitzbühel gezeigt. XOOOOX (ausgesprochen "zooks"), geboren 1979, begann mit 15 Jahren mit klassischen Graffiti und ist ein in Berlin lebender Straßenkünstler, der für seinen Guerilla-Stil bekannt ist und mit filigranen Schablonenarbeiten und Installationen im Arte-Povera-Stil arbeitet, die aus verwitterten und verrottenden Materialien bestehen. XOOOOX arbeitet normalerweise an alten Fassaden. Wichtig sind ihm dabei der Vintage-Look und die Positionierung. Gelegentlich gibt es aber auch Arbeiten auf "beweglichen Gütern" wie Stahltüren oder Stromkästen. Street Art lebt von dem, was sie umgibt und von der Situation, in der sie entsteht. Raue Fassaden, rostige Tore, windige Ecken, Zeitdruck, schwierigste Bedingungen für die Entstehung. Aus diesem Grund werden viele der in Galerien angebotenen XOOOOX-Kunstwerke auf authentischen Holz- und Stahlträgern geschaffen. Er arbeitet auch auf großen Kupferplatten, die im Licht eine besondere Ästhetik entwickeln, die sich mit der Zeit verändert. Der französische Street-Art-Künstler Blek le Rat führte XOOOOX in die Schablonentechnik ein. Er war ein Pionier der Schablone, der auch in Berlin unterwegs war. XOOOOX gilt in der Tat als der erste deutsche Straßenkünstler, der neben Banksy auf dem internationalen Kunstmarkt bekannt geworden ist. Obwohl die Werke des Künstlers in der ganzen Stadt zu sehen sind, bleibt seine Identität ein Geheimnis, um gegen den Vorwurf des öffentlichen Vandalismus vorzubeugen. Die New York Times empfahl XOOOOX am 17. Oktober 2014 als eines der "12 Treasures of Europe". Das Urban Nation Museum in Berlin erwarb im Februar 2018 ein Werk für seine ständige Sammlung. In Amsterdam wurde 2020 das größte Street Art Museum der Welt in der Lasloods Hall eröffnet. Das Museum wurde von Peter Ernst Coolen auf dem Gelände der NDSM Docks gegründet. Auch XOOOOX-Originale sind dort als Teil der Sammlung zu sehen. Im Alter von 16 Jahren begann XOOOOX, die unzähligen Vogues seiner Schwester durchzublättern, die Modelle auszuschneiden und sie auf Oberflächen in der Stadt zu kleben. Später wechselte er zu Schablonen. Er versucht, einen Kontrast zum Glamour der Modewelt zu schaffen, indem er die stylischen und makellosen Models auf verwitterte und urbane Oberflächen klebt. In vielen seiner Arbeiten verwendet er auch Logos von Modemarken wie Hermes oder Chanel, die er verfremdet. In manchen Fällen kann dies auch als Hommage verstanden werden, wie es bei Marken der Fall ist, die auf eine lange Tradition zurückblicken. In anderen Fällen jedoch ist es eher eine Kritik an der Überindustrialisierung der Mode und sie laden den Betrachter ein, diese zu hinterfragen. Im Kölner Auktionshaus Van Ham stellte am 7. Oktober 2020 ein Unikat von XOOOOX einen neuen Auktionsrekord auf. Die Arbeit Laguna Bay (Schablone auf Metall) erreichte 8.925 € oder 10.000 US $. Seine lebensgroßen Schablonen Arbeiten zeigen perfekt gestylte weibliche Models wie etwa Valeria, die er nach dem Vorbild von Modekampagnen inszeniert. Bei dem Hintergrund setzt er aber auf Materialien mit Geschichte, wie verweste oder verwitterte Hölzer und Stoffe. Somit schafft er einen Kontrast zu dem Glanz der Modewelt. In vielen seiner Arbeiten nutzt er außerdem Logos von Modemarken wie von Hermes und Chanel, die er verfremdet. In einigen Fällen ist dies durchaus auch als Hommage zu verstehen wie beispielsweise bei Marken, die auf eine lange Tradition zurückblicken. Bei anderen wiederum ist es vielmehr die Kritik an der Überindustrialisierung der Mode und laden den Betrachter dazu ein, diese zu hinterfragen. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, Mel Bochner, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw und Robert Longo sind im Verkauf. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. Viele der angebotenen Kunstwerke kann der Sammler sofort kaufen und mitnehmen, da diese lagernd sind. Bei manchen Künstlern ist aufgrund der hohen Nachfrage mit steigender Preisentwicklung zu rechnen. Werke können im Preis steigen (Diese Wertentwicklung ist beim Investor durchaus erwünscht) und alte Preise können damit Ihre Gültigkeit verlieren. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2022-12-31

Künstler: Alex Katz

Thema: Im Jahr 2022 findet die erste grosse Retrospektive des Künstlers Alex Katz anlässlich seines 95. Geburtstages statt. Er lebt und arbeitet heute in New York. Unter dem Titel Alex Katz - Gathering zeigt das Guggenheim Museum in New York zahlreiche Gemälde, Zeichnungen und Grafiken von Alex Katz. Die Originalgrafik "Porcelain Beauty Ariel" von Alex Katz ist deshalb im August neu erschienen. Die schwarz-weiss gestaltete Arbeit setzt die Reiehe "Porcelain Beauties" fort die insgesamt aus sechs Arbeiten bestehen wird. Die Grafik ist hierbei auf eine Emaille und Aluminium Platte gedruckt. Frank Fluegel Galerie hat Alex Katz seit 1999 im Programm und bereits erfolgreich auf der Art Cologne in einer Solo Show gezeigt. Die flachen, illustrativen Qualitäten dieser Portraits werden mit hartkantigen Definitionen und minimalen Modellierungstechniken kombiniert. Die subtraktive Methodik des Künstlers ermöglicht es ihm, das visuelle Rauschen zu entfernen und sich auf die wesentlichen Elemente mit höchster Präzision zu konzentrieren. Wir freuen uns sehr, diese neue Arbeit "Porcelain Beauty" erstmals in Deutschland zu präsentieren", sagt Frank Fluegel, Inhaber der Galerie. "Im Alter von 95 Jahren befindet sich Katz auf dem Höhepunkt seiner Karriere und schafft immer noch Werke von perfekter Raffinesse. Dies ist eine großartige Gelegenheit sich noch ein Original von Alex Katz zu kaufen." Alex Katz studierte an der Cooper Union in New York und verbrachte einen Sommer damit, die Pleinair-Malerei an der Skowhegan School of Painting and Sculpture zu erlernen, bevor er begann, regelmäßig in New York und in anderen Städten der Welt auszustellen. Seine Arbeiten wurden unter anderem im Whitney Museum of American Art, in der National Portrait Gallery in London, im Guggenheim Museum Bilbao und in der Fosun Foundation in Shanghai ausgestellt. Seine Werke befinden sich in zahlreichen öffentlichen Sammlungen, darunter das Art Institute of Chicago, das Brooklyn Museum, die National Gallery of Art, die Smithsonian Institution und die Tate, und erzielen auf dem Sekundärmarkt Preise in Millionenhöhe. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf Hunt Slonem, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen zum Kauf. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw und Robert Longo. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Max Mavior, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski, Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen runden das Programm ab. Die Grafik Alex Katz Vivien on Green und Porcelain Beauty 3 wird erstmals bei FRANK FLUEGEL GALERIE gezeigt. Im Dezember erscheinen Halsey, Straw Hat 3, Grace und Sunrise Portrait. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2022-12-30

Künstler: Alex Katz

Thema: Im Jahr 2022 finden zahlreiche Ausstellungen mit Alex Katz anlässlich seines 95. Geburtstages statt. So unter anderem im Thyssen-Bornemisza National Museum in Madrid und im Guggenheim Museum in New York. Alex Katz Ada Purple and Black von Alex Katz ist neu erschienen. Frank Fluegel Galerie hat Alex Katz seit 1999 im Programm und bereits erfolgreich auf der Art Cologne in einer Solo Show gezeigt. Die flachen, illustrativen Qualitäten dieser Blumen werden mit hartkantigen Definitionen und minimalen Modellierungstechniken kombiniert. Die subtraktive Methodik des Künstlers ermöglicht es ihm, das visuelle Rauschen zu entfernen und sich auf die wesentlichen Elemente mit höchster Präzision zu konzentrieren. Wir freuen uns sehr, diese neue Arbeit erstmals in Deutschland zu präsentieren", sagt Frank Fluegel, Inhaber der Galerie. "Im Alter von 95 Jahren befindet sich Katz auf dem Höhepunkt seiner Karriere und schafft immer noch Werke von perfekter Raffinesse. Dies ist eine großartige Gelegenheit für Sammler weltweit." Alex Katz studierte an der Cooper Union in New York und verbrachte einen Sommer damit, die Pleinair-Malerei an der Skowhegan School of Painting and Sculpture zu erlernen, bevor er begann, regelmäßig in New York und in anderen Städten der Welt auszustellen. Seine Arbeiten wurden unter anderem im Whitney Museum of American Art, in der National Portrait Gallery in London, im Guggenheim Museum Bilbao und in der Fosun Foundation in Shanghai ausgestellt. Seine Werke befinden sich in zahlreichen öffentlichen Sammlungen, darunter das Art Institute of Chicago, das Brooklyn Museum, die National Gallery of Art, die Smithsonian Institution und die Tate, und erzielen auf dem Sekundärmarkt Preise in Millionenhöhe. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf, Hunt Slonem, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie zu realistischen Preisen. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw und Robert Longo. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica, Max Mavior und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen und Solo Shows runden das Programm ab. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com

Ort: FRANK FLUEGEL GALERIE bis: 2023-12-31

Künstler: Mr. Brainwash

Thema: Thierry Guetta alias Mr. Brainwash gab 2020 bekannt, ein Museum in Los Angeles eröffnen zu wollen. Durch die Covid-19 Pandemie wurden diese Pläne um zwei Jahre verzögert. 2022 nimmt der Plan wieder Gestalt an. Das ehemalige Museum of Television & Radio in Beverly Hills, das der Star Architekt Richard Meier 1996 entworfen hat wird in einen Raum für seine eigene Arbeit und die anderer Künstler verwandelt. Das Mr. Brainwash Art Museum befindet sich am 455 N Beverly Dr, Beverly Hills, CA 90210, USA und wird sicherlich eine Attraktion für LA werden. Aus diesem Grund zeigt Mr. Brainwash, der beliebte Banksy Protegé, neue Werke bei FRANK FLUEGEL GALERIE in Nuernberg/Deutschland. In der Ausstellung werden seine Hauptwerke „Everyday Life - Follow Your Dreams“, „Einstein – Love ist he Answer“,“ Banksy Thrower“, „Balloon Girl“, „Juxtapose“, „Never Never Give Up“ oder „Charlie Chaplin“ gezeigt. Original Unikate auf Papier in Mixed Media und Stencil Technik aber auch Gemälde auf Holz, Stahl oder Beton. Wie immer bei Mr. Brainwash mit viel Sprayfarbe unter dem Titel "Life is Beautiful". Geboren 1966 als Thierry Guetta in Garges-lès-Gonesse bei Paris lebt er seit seinem 15. Lebensjahr in Los Angeles. In Los Angeles fand 2008 die erste Ausstellung "Life ist Beautiful" statt und wurde schnell zum Publikumsmagnet mit mehr als 50.000 Besuchern. In seinem Dokumentarfilm „Exit through the Giftshop“ begleitete Mr. Brainwash die Street-Art Legende Banksy bei der Arbeit. Durch ihn gelangte er in die Street Art-Szene und begann, selbst Kunst zu schaffen. Der Film wurde 2011 für den Oscar als bester Dokumentarfilm nominiert. Mr. Brainwash enthüllte jedoch im Gegensatz zu Banksy seine Identität und stieg schnell zum Superstar der Street Art-Szene auf. Die Ausstellungen von Thierry Guetta, dem bürgerlichen Namen von Mr. Brainwash wurden zu Publikumsmagneten, Madonna beauftragte ihn mit der Gestaltung des Albumcovers „Celebration“. Im Februar 2010 wurde die zweite Ausstellung "Life Is Beautiful: Icons" in New York auf 1,400 m2 eröffnet und war nach wenigen Tagen ausverkauft. Ab diesem Zeitpunkt war Mr. Brainwash ein Phänomen, ein Superstar, der im Rekordtempo die Kunstwelt mit seinen Originalen eroberte. Es folgten zahlreiche Ausstellungen in England, Deutschland, Frankreich und zuletzt in Seoul. Ferner gestaltete er Albumcover für Rick Ross, ging Kooperationen mit Nike, Mercedes-Benz und Coca-Cola ein. Mr. Brainwash hielt ferner Audienz bei Papst Franziskus in Rom und wurde für eine Kollaboration von der ehemaligen US-amerikanischen First Lady, Michelle Obama, für das Artwork ihrer Foundation «Let Girls Learn» eingeladen. Jedes Jahr ist er an der Art Basel vertreten und ausserdem lehrt Mr. Brainwash an zwei angesehenen Hochschulen, der UCLA (University of California, Los Angeles) und der Columbia University in New York. In London wurde am 20 September 2021 ein weiteres Wandbild von Mr. Brainwash veröffentlicht. Das Mural befindet sich bei der neu eröffneten U-Bahn Haltestelle Battersea Power Station in London. Zur Eröffnung des Mr. Brainwash Art Museum sagt der Künstler: "Tatsache ist, dass die Kunstwelt wirklich nur ein großes Spiel ist, und jeder, der es spielt, denkt, dass er es weiß, aber in Wirklichkeit weiß er es nicht. Wenn es jemanden gibt, der 100 Millionen Dollar für ein Gemälde ausgeben will, das in ein paar Jahren 200 Millionen Dollar wert sein wird, dann ist das eben das Kunstsystem. Aber das sagt mehr über die Tatsache aus, dass Geld heute nicht mehr das ist, was es früher war - Leute werden heute über Nacht Milliardäre, weil sie eine App entwickelt haben. Plötzlich gibt es [für die Bewertung von Kunst] keine Regeln mehr. Wer weiß, wohin sich der Kunstmarkt entwickeln wird." Was den Beifall der Kritiker angeht, scheint ihn das überhaupt nicht zu stören. Seine Verkäufe, so könnte er sagen, sprechen für sich selbst. Stattdessen sieht er die Dinge langfristig. “Wenn man sich die Geschichte der Kunstwelt anschaut, hat sie sich schon so oft geirrt", sagt er und meint damit, was Kunst ausmacht. "Wir wissen selten, welche Auswirkungen die Kunst, die zu einem bestimmten Zeitpunkt produziert wird, überhaupt haben wird. Letztendlich muss man einfach die Kunst machen, die aus dem kommt, was man ist, die ein Produkt des eigenen Lebens ist.” FRANK FLUEGEL GALERIE vertritt seit 2012 den Künstler Mr. Brainwash im deutschsprachigen Raum und hat seine Kunstwerke auch schon in Düsseldorf, Berlin, Hamburg, München und Sylt gezeigt. In der Filiale in Kitzbühel werden in den Wintermonaten regelmässig seit 2018 Arbeiten von Mr. Brainwash präsentiert. Nach dem Auktionsrekord in London für ein Balloon Girl von Banksy bei Sothebys gerät Street Art immer mehr in den Fokus der Sammler. So interessieren sich die Sammler nicht unbedingt immer nur für ein Unikat, sondern durchaus auch für Editionen solange sie original sind. Ob Sammler Mr. Brainwash Bilder dabei als Investment oder aus ästhetischen Aspekten kaufen ist dabei zweitrangig,obgleich die Bilder viel zu schön sind als einfach nur als Kapitalanlage zu dienen. FRANK FLUEGEL GALERIE mit Standorten in Nuernberg und Kitzbuehel ist seit über zwanzig Jahren fokussiert auf hochwertige Originale der Pop Art, Street Art und zeitgenössischen Kunst. Der Kunstsammler findet original Kunstwerke, Grafiken und Unikate von Adam Handler, Alex Katz, David Shrigley, Kenny Scharf Hunt Slonem, Nathan Paddison, Fanny Brodar, Mel Ramos, Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Julian Opie. Aber auch Editionen und Grafiken von Harland Miller, Katherine Bernhardt, Tom Wesselmann, Sean Scully, Gerhard Richter, Ross Bleckner, Allen Jones, Thomas Ruff, David Gerstein, Peter Doig, Jeff Koons, Tracey Emin, Raqib Shaw und Robert Longo. Ebenso sind weitere angesagte Street Art Künstler in der Galerie vertreten wie Mr. Brainwash (Thierry Guetta) , XOOOOX, Punk Me Tender, BAMBI, Fringe Southafrica und John Crash Matos. Natürlich hat die Galerie auch Designobjekte von Maurizio Cattelan, Paul Smith, Richard Orlinski oder Philippe Starck oder Pierre Jeanerette zum Kauf im Angebot. In regelmäßigem Wechsel finden Ausstellungen in den zentral gelegenen Galerieräumen in Nuernberg und Kitzbuehel statt. Im Online Shop kann der Sammler die Kunstwerke rund um die Uhr kaufen. Internationale Messeteilnahmen runden das Programm ab. FRANK FLUEGEL GALERIE Obere Woerthstrasse 12 90403 Nuernberg Josef-Pirchl-Str. 6 6370 Kitzbuehel AUSTRIA https://www.frankfluegel.com